“对对，凌爽拍的照片与视频画面特别有层次，像是余寻光下一秒就要穿越去古代或者异世界。”

“帮翁想想问一句，这组不像广告了吧？”

“不像，这个视频的镜头语言好厚重，而且光影的技术运用得特别牛。”

“翁想想老公这么厉害吗？原来咱姐夫还是个才子。”

“不是，这可是凌爽啊！你们都不知道那个拍现实主义文艺片的凌爽吗？”

“在我这里查无此人，不过他跟余寻光好像很有默契的样子。”

“我突然知道该怎么描述这几组照片了！大家都是专业人士，光影还是构图都没什么问题，我主要评价照片整体给看客的感觉。翁想想更加注重的是自我表达，她有在余寻光身上投射自我的欲望，所以我们会觉得她的作品有股味儿很重的甜美风。那组照片模特换成谁都没差，余寻光在她的镜头底下就是个工具人。

第二个王宗伦导演我评价为无功无过。他或许是为了稳妥，整体就是在往自己擅长的方向走。在他的作品里，环境大于人物。当然，比起以往王导也有进步的地方，至少在把人融合进环境中，他已经能够做到无差了。

第三个李中桓导演更想表达的是自己的思想，这点和他的拍摄电影时手法一脉相承。在他的电影里，先是思想主题，再是环境，最后是演员。所以我们能看到，视频里的壮族小哥是悠闲的，笼统的，存在不够明析的。他更像是导演用来宣传符号的文化而不是一个单独的人。

最后上的凌爽导演，我要大夸。整组照片很难得的做到了镜头与环境的和谐，摄影者和模特的和谐。看这组作品，我有种余寻光和凌爽互相了解颇深的感觉，他们之间的默契程度，是曾经合作过的翁想想和王宗伦都比不上的。或许说，前面三位导演都没有跟余寻光有过思想上的交流。”