指挥是交响乐团的灵魂所在，除了作为“人形节拍器”，更重要的是将作品的音乐性诠释出来。

交响乐团内各种乐器的音色不同，音域不同，当它们共同发声时的平衡。相互之间的强弱，整体的速度这些都是需要精心考虑的。

指挥便是将所有的声音融汇成一个整体的存在，一首曲子以什么样的方式呈现可以说完全是由指挥去把控的。

林泽熙极高的音乐天赋让他对钢琴之外各种乐器的理解也十分深刻，仅仅在听过一次合奏后就已知晓了各部分出现的问题。

作为非音乐学院的学生乐团来说，水平算是不错了，但各个乐器组对于细节部分的处理不到位。每一处都不到位的话，整体合起来偏差就被放大了。

在夸赞了一番大家的努力之后，林泽熙开始着力于解决问题了。

“大提琴组，把进入的那个小节再拉一下。”

“这是一个比较危险的双音，不要立即把它填满，要把自己想象融入进大提琴中。它不是瞬间进入的，而是循序渐进，由浅入深。从最底部，先不要把积攒的力量一下子用出来，再试一次。”

“不要用太多弓，对的没问题，就是这个感觉。第一小提琴跟上，第二小提琴也跟上，第二小提琴再强一些。”

林泽熙一边用语言描述着，一边哼唱让大家找到感觉，有时候还会亲自上阵。

其实林泽熙是会拉小提琴的，虽肯定比不上专业的小提琴家，但感知上还是到位的。

程星果还作为钢琴伴奏和他一起演奏过贝多芬《第五小提琴奏鸣曲~春天~》，像模像样的，不过拉小提琴的林泽熙和弹钢琴时又是另外一个样子了。

因为昨晚已经提前接受过提前指导了，程星果的部分就被一笔带过了。