“啊、我们，我们应该……”一连听完两个室友的“c位宣言”，汤宝元神情有些恍然，呆呆地重复着上一人的话，视线无措地游走。

陆择栖就是在这时不小心对上他求救的目光。

“我们要不要再看一遍视频？”

趁着其他人沉默不语的空档，陆择栖悄悄退到一边，把节目组配给每个小组的笔记本电脑拖至正中央，见没人出言反对，他迅速找到存放着教学视频的文件，双击打开。

音乐声一响，几位组员自动从刚才短暂的沉默中挣脱上来，层层围在屏幕前，将整首歌从头至尾仔细过了一遍。

在陆择栖看来，《夜奔》这首歌具有一个很大的优势，无论是舞蹈还是唱歌的part分布都较为均匀，歌词宛如分猪肉，你一句我一句，主打一个公平公正和谐友爱。

粗略看下来，他甚至没办法很好地辨别出七位成员的定位，大致依靠开头结尾的站位和killgpart大致确定出c位。唱bridge部分和高音的估计是主唱，跳dance break的应该是主舞，至于其他的……好像都差不多？

在需要团队合作的歌曲中，“part均匀”其实是一把双刃剑，看似绝对公平的待遇反而会放大个体间的差异，尤其是在成员实力相差悬殊的情况下，同等时长展现出的表现力对比会变得更加残忍。

好在《夜奔》全曲算不上难，节奏虽快，整体曲调却相对平和，变化较少，除去副歌前的高音，其余部分演唱难度不大，即使是原本不擅长唱歌的人，多家练习之后应该也能保证音准边唱边跳。

而舞蹈部分，每次站位轮换后center的动作都会与其他人存在细节上的不同，初学时或许有些困难，熟练后便可以反过来利用这点凸显个性，让观众地注意力自然而然地集中在中心位上。整首歌中，每个人至少会有两次机会轮换至队伍正中心，时间虽谈不上长，但依旧有可能靠亮眼的表现吸引所有人的目光。

有句话怎么说来着，高光part不是生来就有，而是创造出来的。

-