凌穗岁大概懂了，导演想要一种非常自然、不依靠特效的变化，来增强观众的沉浸代入感。

如果要说得具体点，就是1和2的长度区分很明显，但1每次增加1，中间还有画面切换，这个“变长”的过程就会非常丝滑，不会让观众感到突兀。

导演的设想很好，不过实操难度很高。

先说演员——如果情绪有起始点和终点，凌穗岁可以从a1演到an，无所谓这个n到底有多大。身为专业演员，多大的情绪跨度，多复杂的情绪交织她都能处理。

但这场戏对她的要求是，她要明确区分出a1、a2、a3……的情绪区间，在每次拍摄时呈现出相近、却有细微分别的效果。

该怎么形容这种表演的精细度呢？如果普通演员的细节处理能力是一根毛线，凌穗岁是一根头发丝，现在要求她把这根头发丝掰开，再分出好几根头发丝。

再说说其它方面，化妆师昨晚听到这个要求就很懵，这得调整多少次妆容啊？他对自己的技术有信心，问题是演员有这个耐心，剧组有这个时间吗？

而且，调整机位角度，每次画面切换后镜头就往前推可不是那么简单的，光是灯光调整就能把人逼疯。更别说今天的拍摄还是在户外取景，太阳怎么照可不听导演的话，随便飘过来一朵云，之前的安排可能就白费了。

凌穗岁之前在裴导的剧组待过，对导演追求完美的想法倒是接受良好。

不管再怎么难，再怎么累，只要是能提高电影质量的方法，她都愿意去尝试和探索。哪怕这几个画面单拎出来，对作品的提升度低到可以忽略不计，但两个多小时的电影，就是由无数个细节镜头组成的。

这里讲究，那里也讲究，电影才会处处讲究。反正沃纳财大气粗，为了这部片子已经投了不少钱，估计也不差这点。