“跌跌撞撞,永不停歇。”
“笑容与记忆的意义。”
“模糊成泪水的形状流淌在我的心中。”
“想不明白,不想明白。”
“但是过去啊,它已经消失在了歌声里——”
明明是悲伤的歌词,歌声却饱含着说不尽的希望与祝福,仿佛在此句过后,就会是崭新的转折:
很多时候,在表演者开口之前,不,甚至在第一个音符响起的那一刻,观众就已经预见了接下来的范式:他们能看到与听到什么样的表演。
因为音乐的曲式大多是固定的,前奏,间奏,正歌,副歌,过渡,尾声。
和拼图一样,通过不同部分的自由组合,变换着不同的样式。但究其最根本来说,还是那几个不变的样式。
科技赋予冰冷的机械以灵敏的感官,但也在对指数一层层的压缩与转化中,让乐曲失去了最初的样子。也许情感在数种媒介的剥夺摧残下,依然能幸运地保留着最初的色彩。
而听众就凭借着那仅剩的一点点色彩,补全了剩下的画面。
但astar的歌声似乎不仅如此,她们让人难以相信:为什么已经身处在临时建构的虚拟空间内,绝对安全的网络距离中,依然觉得如此危险。
那双坚定地伸向他们的手,五个雪白的指尖旋转着,魔力般,似乎将灵魂都要掠夺走。
神经绷到最紧,血液在皮肤表层下燃烧,耳边的声音在危险地低语:把你自己交给我吧。
齐声继续转为和声,世界无端被切分成忧郁的蓝和灿烂的金,而裴环在其中交汇。
金发的少女神明出现在逆光处,她握着麦克风,如握着光明的权杖般,发丝飞舞如起伏着的金色波浪,弯曲的弧度处折射着暖而亮的曦光。几近透明的浅色睫毛下,那双与天空和大海同色的眼眸认真而专注地看着下方,光辉得不可万物。