[闪出你每个希冀如浪花——]

在缱绻的尾调中，红色的衣摆随着少年的动作飘逸起潇洒的弧度，又在少年停顿的片刻悄然落下，连角度都与开场时分毫不差。

而从开头的定点姿势，到这一刻的停顿，少年一直都没有睁开眼。

少年始终轻轻合拢着双眸，浓密的睫毛在高清怼脸的镜头中微微颤动，就像是蝴蝶翩跹的翅膀，光影变换之间阴影流转，马上要振翅飞翔。

完全不需要睁眼确认位置，即使看不见周围，即使眼前一片黑暗，也不会影响池惊澜的走位。

冰场就像它的温度一般，对所有人都一视同仁，站在上面闭上眼，总会有一种飘飘忽忽的不稳定感，这和人的能力其实没有多少关系，是人的生理本能决定的，即便是专精此行业的运动员，很多也不能免俗。

想要克服自然也简单，那就是练，练到连身体本能都习惯为止。

夜以继日的相处和练习，池惊澜太熟悉站在冰面上的感觉了，就算是闭眼，他的动作也不可能出现一丝变形和不稳定，就连位置也不会出现一丝误差。

冰场的规格都有严格的规定，池惊澜在前两天的练习中更是把这个冰场的细节都刻入了脑海中，即使闭着眼，他也能在脑海中建模复原出来。

于是所有人都发现了，少年虽然全程没有睁开眼，但他在几乎可以说是绕了半个冰场的情况下，却依然能在拉长了尾调的[浪花——]落下最后一个音的时候踩上最后的节拍，精准地回到最开始的位置。

也就是冰场的正中央，几乎没有丝毫误差，精准得可怕。

不过在节目进行中，大部分观众们不会马上就感受到池惊澜这个定点的震撼，只是模模糊糊得觉得很厉害，然后在池惊澜的引导中，反而更深得投入了节目的氛围当中。

炫技与沉浸表演通常很难完全和谐统一，但池惊澜却做到了让人完全没有出戏的感觉，究其原因，大概是他根本没想过这是炫技。

在池惊澜这里，所有的动作设计永远都是为了节目表演服务的。

为何闭眼？

因为这几句的歌词意境如此，适合闭着眼去演绎，池惊澜就这么做了。

正因为他这么做了，观众们才能如此身临其境。

失去了视觉，嗅觉和听觉才更加灵敏，闭上了眼睛，于是观众们的眼睛便成为了池惊澜的眼睛，才能看到他描绘出来的那一幅温柔的画卷。

而温柔的固有色之下，是被轻描淡写揭过的千辛万苦。

再一次回到起点，少年依然闭着眼，气质却与一开始不同了。

如果说一开始少年的身影还透着悲伤与孤独，那么两句清唱歌词过后，他也像被晚风洗涤了一般，周身只剩下了平和与温柔。

最初的节目《新芽》，池惊澜用了一整个节目来与黑暗抗争，后面《安卡》里的安娜卡列尼娜，也是在为自由抗争，在献祭了生命的决绝中凤凰涅槃，那是在描写自己，也是在向那些人宣战。

而之前那些表演滑的节目，他也是用了整个节目来纪念他们阶段性的胜利，来描述他们的成长，来热烈地庆祝。

但这一次，当事情真的要尘埃落定的时候，当他们真的已经看到逐渐升起的太阳的时候，池惊澜却不想在这件事上有更多的着墨了。