第195章

不如纯粹的艺术类作品直白,震撼, 深入人心。

艺术类电影电视还有一个重要的作用就是。

它们是对影视语言的实验性尝试。

通常伴随着僭越规范,冒犯常识。

它们是开拓者, 一旦成功, 主流的商业电影作品就会立刻开始吸纳他们的经验。

同样的,越是纯粹的艺术类作品。

越是奔着深挖灵魂本质, 揭露社会真实, 探讨人性方面去的。

难免伴随着晦涩、深沉、压抑等等元素。

如果导演的实力再差点, 那就是一团乱麻了。

受众小,难拍好,艺术类影片能拍好, 也成了衡量导演水准的一种标杆。

标杆1,拍好艺术类电影。

标杆2,拍一部雅俗共赏, 两者兼具,即有商业元素, 又能震撼人心的影片。

宁导就是标杆2的典范。

《凤还城》大制作, 大投入,场面恢弘, 拍得还是真实历史桥段的改编。

故事拍得明明白白,跌宕起伏,一点都没有艺术类影片的隐晦。

可却用了不少全新的拍摄手法,大胆创新不说。

更是在情感上特别打动人。

战争的残酷, 生命的脆弱,人性的卑劣与光辉。

每一帧都在刺激你的眼睛, 你的耳朵,激荡你的灵魂。

哪怕是顺风局的热血凯歌都能戳在泪点上。

历史不该被忘记,英雄不该被遗忘。

战争的残忍不应该被淡忘。

那隐藏在战争背后罪恶的灵魂,曾经会有,现在也会有。

当历史的进程不可避免。

请停下脚步想一想,再跨出这一步,我们会不会又重蹈覆辙。

国家爸爸没有看错人。

宁导以高超的技巧,把一段属于英雄的故事拍成了史诗。

把已经敲腻的警钟,敲出了新的花样。

所以,对于《凤还城》来说。

寰宇奖是掌中之物。九天奖也是实至名归。

而牧也的《影重》会被提名。

多少也有着类似的原因。

牧也在拍摄手法上不算新奇,但是引人害怕恐慌的片段挺新奇的。作为恐怖片来说是创新。