“勉强能看出来是什么样子了。”

他用轻松愉快的口吻说道，转过头看着北原和枫与萧伯纳，双臂微张，像是登台致辞时候的舞台剧演员，朝着他的观众做出了一个浮夸而又认真的鞠躬。

“现在，是王尔德先生的伟大作品的中途未完成态！”

他把画家帽按在自己的头上，直起身子往旁边走开，将最好的视野让给他钦定的欣赏者们，笑吟吟地开口。

画上是王尔德，是北原和枫，是萧伯纳。

他们坐在同一个地方，北原和枫的怀里抱着一只圆滚滚的猫。四周的背景是近乎于透明的绿色，是在沙发座椅之间蔓延出来的翠绿草叶与火红的浆果，遮住人们半个身体的浓密绿意。

是无尽的太阳从天花板的缝隙间洒落，是天空中垂下半透明的藤蔓，盛开着玻璃一样晶莹剔透的花朵。植物们盛放着各自的芳香，彼此纠缠在人们的身边。

在超现实的半透明的世界里，只有三个人是用真实的厚重颜料所构成的，也只有他们是画面中唯一的焦点。

所谓的美，所谓的有与无，所谓的存在与非存在，所谓的现实与虚幻的夹角，所谓的复杂的爱与种种纠缠。

都在这里，都在这一幅未完成的画里。

“以前总有人说我适合去写文章，去写戏剧与小说，去写那些我永远也不知道该怎么写好的诗歌。”

王尔德那对漂亮的碧绿色眼睛微微眯起，像是流光溢彩的翡翠，明亮又耀眼：

“但是我想，绘画也是一样的，颜料的美和字符的美是互相勾连和贯通的。”

所谓的画家和作家并不是划分我们这些创作者的区分。

因为我们同样拿着笔，同样去描绘这个世界上最盛大的幻想。也同样以笔为自己手中最为伟大的武器与载具，去讴歌我们热爱的一切。

我们都在做梦，也都在造梦。

在日光下，在茫茫人世里，在这落入人类眼眸的万千风景之中，我们同样都在描摹不属于人间的幻想。

第213章 光与华尔兹

“自从照相技术诞生和普及之后, 绘画就不能继续单纯地作为一种写实和记录真实场景的艺术而存在了。因为这个功能已然被机械取代。”

“所以这个时代的画家开始寻找只有我们才能够完成的、独一无二的事情。”

王尔德花了大概一周的时间，把他在那天下午画的翡翠之梦补得细节差不多完善之后，对过来看着他裱画的北原和枫这么说道。

随后这位画家后退了几步, 抬头看着被自己后续增添上了不少光彩和细节的画，碧绿色的眼睛里有着温柔而又明亮的光。

是的, 翡翠之梦, 这是王尔德给自己的这幅画取的名字。

事实上，这幅画的确有一种属于梦境的虚幻和超现实质地, 带着属于宝石的晶莹与玲珑, 而且还与爱尔兰翡翠之国的名字互相呼应。

“它简直晶莹, 遥远，又透亮。”

画家低声地开口, 看着被自己涂上光油的油画, 好像那对美丽的眼睛里都倒映着光。

王尔德没有在大体上进行改变，只是在后期不断地补充着细微的色调与光线变化，用来更加突出其中人物与背景的质感。

尽管里面用了金黄、橘金、浅粉、绯红等暖色调进行点缀, 仔细看过去的时候也能感到那些植物与花卉身上蔓延的生机, 但整幅画的基调还是冷的。

那是一种很清浅的、带着香气的冷。

就像是苹果园里美丽而忧郁的苹果花，在春日的阳光下开着一场雪, 只不过画中的这一场雪是宝石般的绿色，有着繁盛的寂寞。

“很温柔的冷色调。”

北原和枫看着这幅挂的位置并不算高的画，手指有些好奇地按在保护画作的玻璃外壳上面，声音显得有些轻柔：“给人很坚硬，但也很脆弱的感觉……你加了植物色调色吗？”